js文件不存在或浏览器不支持该js
保护视力色: 杏仁黄 秋叶褐 胭脂红 芥末绿 天蓝 雪青 灰 银河白(默认色)

  SEA-Hi让艺术成为一种生活方式

  2019-6-19 市规划和自然资源局

  6月15日,2019年第2季(总第十七期)SEA-Hi!论坛在上海设计中心南馆木棉厅顺利举办。本期论坛邀请到中国美术学院跨媒体艺术学院院长、深港城市/建筑双城双年展发起人、上海美术学院副院长,以及OPEN建筑事务所创始合伙人,与我们一起探讨艺术与城市的关系。同时还特别邀请到《IDEAT理想家》主编和上海文广传媒集团资深记者一起参与对话互动。本期论坛由上海市政府参事、同济大学建筑与城市规划学院唐子来教授主持。

  自然资源部总规划师庄少勤先生、上海市规划和自然资源局党委书记韩志强先生、自然资源部空间规划局副局长张兵先生、上海市规划和自然资源局总工程师白雪茹女士,以及上海市城市规划设计研究院院长张帆先生出席了本期论坛。同时也感谢通过网络报名的市民观众一如既往的支持,SEA-Hi!论坛正式开启第五年的旅程,期待继续与你们同行。

 

  有一句话很重要,就是“留白的艺术”,通常规划师做的功能分区很清晰,但有些空间需要留白,让社会决定它派什么用,也许随着时间变化,空间用途是不断变化的,不要说一年四季会变化,可能一天之内也有变化。

  ——论坛主持人 唐子来

  传统从来不是“标本”,传统始终是“生长”的东西,这种生长性,需要我们把它吃透,在这个基础上建构自己的东西,这个建构跟个人的经历、创作理念、气质、社会变化都有关系。

  ——管怀宾

  《园思物语——传统空间美学介入当代艺术实践》

  所有的展览甚至空间,都只是我们生活的一个中间物,它不是终极状态,我们希望通过这些中间物激发无限多的城市活动,包括表演、集市、交友、创意、学习等。一旦这些活动被激发出来,展览可以消失,空间可以消失,这些不重要了,重要的是每个人都被激发出来了。

  ——张宇星

  《UABB的未知性》

  今天我们谈的公共艺术,是从艺术家象牙塔里,从艺术工作室里走到社会街头的艺术,也就是为城市、为人民服务的艺术。我们提倡的公共艺术,关注的是城市的能级提升,城市精神的塑造,人文生活品质的提升。所以公共艺术,应该是为城市与生活赋能的艺术。

  ——金江波

  《公共艺术中的非遗传承和协同创新》

  一个处在大自然环境里(UCCA沙丘美术馆),一个处在城市里(上海油罐艺术中心)。其实需要不同的策略,但都要回到建筑师的很基本的一个工作,就是构造“关系”。除了构造建筑跟城市的关系,还有人和人之间的关系,通过编织关系去表达对社会、对世界的看法。

  ——李虎

  《油罐与沙丘》

  如果说公共艺术有个更有价值的东西,就是它找到了一种集合性,这种集合性,不一定是城市记忆,可能是一种非常微小的、但会挑动人的某个点。公共艺术有趣的点,是在情绪上。

  ——许绿芸

  不管什么艺术,任何艺术,如果不能回到生活中去,不能回到柴米油盐,那这个艺术是没有价值的。包括所有的艺术家,其实本身也要回到生活中去。我热爱沸腾的生活。

  ——施政

  精彩演讲

  管怀宾

  东方的空间概念包括对物的理解、空间营造的方式,都有着不同于西方空间构造的线索。拓展传统美学观念在当代语境下的再生意义,而不再作为当代西方视觉文化框架上的某种东方标签和文化符号,管怀宾先生的实践对于中国当代社会与文化来说都具有深刻的意义。

  张宇星

  历经14年,UABB从一个展览演化成为了一个动员城市、凝聚共识、试验创新的社会行动。通过直面社会痛点、活化消极地点、凝聚陌生人、开放学习平台等一系列方式和经验,不断探索着“未知性”,而这也始终是UABB的最大价值和永生力量。

  金江波

  让非遗走进现代生活,才能实现活态传承、活力再现和活性发展。协同运作、深度合作,才能实现协同利益共同体的可持续发展。传统技艺与服饰、家居、戏剧等的跨界结合,让传承人不再只是昨日的守护者,而成为了当下的主人。

  李虎

  从上海油罐艺术中心和沙丘美术馆中,我们看到了建筑师打破与传统艺术机构隔阂关系的尝试。当下,艺术与自然变得比以往任何时候都重要,这两座建筑涵盖了很多可能性,期待更多有趣的事情在这里发生。

  互动讨论环节,嘉宾们深入探讨了很多有趣的问题

  他们如何看待 网红建筑?

  我们如何才能 看懂 公共艺术?

  城市艺术是否成为了 地域营销 的工具?

  论坛的最后还预告了今年9月即将开幕的上海城市空间艺术季。


  SEA-Hi让艺术成为一种生活方式
  2019-6-19 市规划和自然资源局
  6月15日,2019年第2季(总第十七期)SEA-Hi!论坛在上海设计中心南馆木棉厅顺利举办。本期论坛邀请到中国美术学院跨媒体艺术学院院长、深港城市/建筑双城双年展发起人、上海美术学院副院长,以及OPEN建筑事务所创始合伙人,与我们一起探讨艺术与城市的关系。同时还特别邀请到《IDEAT理想家》主编和上海文广传媒集团资深记者一起参与对话互动。本期论坛由上海市政府参事、同济大学建筑与城市规划学院唐子来教授主持。
  自然资源部总规划师庄少勤先生、上海市规划和自然资源局党委书记韩志强先生、自然资源部空间规划局副局长张兵先生、上海市规划和自然资源局总工程师白雪茹女士,以及上海市城市规划设计研究院院长张帆先生出席了本期论坛。同时也感谢通过网络报名的市民观众一如既往的支持,SEA-Hi!论坛正式开启第五年的旅程,期待继续与你们同行。
  有一句话很重要,就是“留白的艺术”,通常规划师做的功能分区很清晰,但有些空间需要留白,让社会决定它派什么用,也许随着时间变化,空间用途是不断变化的,不要说一年四季会变化,可能一天之内也有变化。
  ——论坛主持人 唐子来
  传统从来不是“标本”,传统始终是“生长”的东西,这种生长性,需要我们把它吃透,在这个基础上建构自己的东西,这个建构跟个人的经历、创作理念、气质、社会变化都有关系。
  ——管怀宾
  《园思物语——传统空间美学介入当代艺术实践》
  所有的展览甚至空间,都只是我们生活的一个中间物,它不是终极状态,我们希望通过这些中间物激发无限多的城市活动,包括表演、集市、交友、创意、学习等。一旦这些活动被激发出来,展览可以消失,空间可以消失,这些不重要了,重要的是每个人都被激发出来了。
  ——张宇星
  《UABB的未知性》
  今天我们谈的公共艺术,是从艺术家象牙塔里,从艺术工作室里走到社会街头的艺术,也就是为城市、为人民服务的艺术。我们提倡的公共艺术,关注的是城市的能级提升,城市精神的塑造,人文生活品质的提升。所以公共艺术,应该是为城市与生活赋能的艺术。
  ——金江波
  《公共艺术中的非遗传承和协同创新》
  一个处在大自然环境里(UCCA沙丘美术馆),一个处在城市里(上海油罐艺术中心)。其实需要不同的策略,但都要回到建筑师的很基本的一个工作,就是构造“关系”。除了构造建筑跟城市的关系,还有人和人之间的关系,通过编织关系去表达对社会、对世界的看法。
  ——李虎
  《油罐与沙丘》
  如果说公共艺术有个更有价值的东西,就是它找到了一种集合性,这种集合性,不一定是城市记忆,可能是一种非常微小的、但会挑动人的某个点。公共艺术有趣的点,是在情绪上。
  ——许绿芸
  不管什么艺术,任何艺术,如果不能回到生活中去,不能回到柴米油盐,那这个艺术是没有价值的。包括所有的艺术家,其实本身也要回到生活中去。我热爱沸腾的生活。
  ——施政
  精彩演讲
  管怀宾
  东方的空间概念包括对物的理解、空间营造的方式,都有着不同于西方空间构造的线索。拓展传统美学观念在当代语境下的再生意义,而不再作为当代西方视觉文化框架上的某种东方标签和文化符号,管怀宾先生的实践对于中国当代社会与文化来说都具有深刻的意义。
  张宇星
  历经14年,UABB从一个展览演化成为了一个动员城市、凝聚共识、试验创新的社会行动。通过直面社会痛点、活化消极地点、凝聚陌生人、开放学习平台等一系列方式和经验,不断探索着“未知性”,而这也始终是UABB的最大价值和永生力量。
  金江波
  让非遗走进现代生活,才能实现活态传承、活力再现和活性发展。协同运作、深度合作,才能实现协同利益共同体的可持续发展。传统技艺与服饰、家居、戏剧等的跨界结合,让传承人不再只是昨日的守护者,而成为了当下的主人。
  李虎
  从上海油罐艺术中心和沙丘美术馆中,我们看到了建筑师打破与传统艺术机构隔阂关系的尝试。当下,艺术与自然变得比以往任何时候都重要,这两座建筑涵盖了很多可能性,期待更多有趣的事情在这里发生。
  互动讨论环节,嘉宾们深入探讨了很多有趣的问题
  他们如何看待 网红建筑?
  我们如何才能 看懂 公共艺术?
  城市艺术是否成为了 地域营销 的工具?
  论坛的最后还预告了今年9月即将开幕的上海城市空间艺术季。